Portret m\u0119\u017cczyzny w szkar\u0142atnym szalu Nicolas de Largillierre XVII\/XVIII w<\/p>\n
W zbiorach min. Portret asesora magistratu miasta Pary\u017ca Muzeum \u0141azienki Kr\u00f3lewskie<\/p>\n
Nicolas de Largillierre\u00a0[\u00a0a\u00a0]\u00a0\u200b\u200b, ur2 pa\u017adziernika 1656w\u00a0Pary\u017cu\u00a0, gdzie zmar\u014220 marca 1746, jest\u00a0francuskim\u00a0malarzem\u00a0. Jest jednym\u00a0\u00a0z\u00a0najs\u0142ynniejszych\u00a0portrecist\u00f3w\u00a0XVII\u00a0i\u00a0XVIII\u00a0wieku\u00a0.<\/p>\n
Biografia<\/p>\n
Syn kupca kapeluszy, Largillierre sp\u0119dzi\u0142 dzieci\u0144stwo w\u00a0Antwerpii\u00a0, dok\u0105d jego rodzina przenios\u0142a si\u0119 w 1659 roku. W 1665 roku zosta\u0142 wys\u0142any do\u00a0Anglii\u00a0do londy\u0144skiego kupca, kt\u00f3ry si\u0119 nim zainteresowa\u0142, aby nauczy\u0107 si\u0119 rzemios\u0142a, ale widz\u0105c, \u017ce sp\u0119dza czas na rysowaniu, jego ojciec, zajmuj\u0105cy si\u0119 handlem towarami francuskimi, sprowadzi\u0142 go z powrotem po dwudziestu miesi\u0105cach i postanowi\u0142, mimo wielkich opor\u00f3w, pozwoli\u0107 mu pod\u0105\u017ca\u0107 za swoimi upodobaniami\u00a0[\u00a01\u00a0]\u00a0.<\/p>\n
Szkolenie<\/p>\n
Od 1668 roku odbywa\u0142 praktyk\u0119 w\u00a0Antwerpii\u00a0w pracowni malarza\u00a0Antoine’a Goubeau\u00a0[\u00a01\u00a0]\u00a0, malarza\u00a0pejza\u017cy\u00a0i\u00a0bambochades\u00a0, kt\u00f3ry przekaza\u0142 mu zami\u0142owanie do koloru i \u015bwiat\u0142ocienia charakterystyczne dla szko\u0142y flamandzkiej i zatrudni\u0142 go, gdy tylko nauczy\u0142 si\u0119 pos\u0142ugiwa\u0107 p\u0119dzlem, do malowania akcesori\u00f3w w swoich obrazach \u2013 owoc\u00f3w, kwiat\u00f3w, ryb i warzyw. Chc\u0105c spr\u00f3bowa\u0107 swoich si\u0142 w dziele historycznym, Largillierre potajemnie namalowa\u0142\u00a0\u015awi\u0119t\u0105 Rodzin\u0119\u00a0. Kiedy jego mistrz zapyta\u0142 go, kogo skopiowa\u0142, Largillierre odpowiedzia\u0142, \u017ce konsultowa\u0142 si\u0119 jedynie ze swoim geniuszem. Osiemna\u015bcie miesi\u0119cy p\u00f3\u017aniej Goubau o\u015bwiadczy\u0142 mu, \u017ce nie ma go ju\u017c niczego wi\u0119cej do nauczenia. W 1673 roku zosta\u0142 przyj\u0119ty jako wolny mistrz cechu\u00a0Saint-Luc\u00a0w Antwerpii\u00a0[\u00a01\u00a0]\u00a0.<\/p>\n
W Anglii od 1675 do 1679 roku<\/p>\n
Znalaz\u0142 nast\u0119pc\u0119\u00a0Van Dycka\u00a0,\u00a0Petera Lely’ego,\u00a0kt\u00f3remu patronat Cromwella zapewni\u0142 poczesne miejsce w\u015br\u00f3d dworzan. Przyt\u0142oczony zleceniami, Lely, kt\u00f3ry potrzebowa\u0142 pomocy, doda\u0142 go do grona wsp\u00f3\u0142pracownik\u00f3w, kt\u00f3rzy malowali draperie, akcesoria i kwiaty na jego obrazach. Po obejrzeniu renowacji obraz\u00f3w we Flandrii, Lely poleci\u0142 go Superintendentowi Budynk\u00f3w kr\u00f3la Anglii, kt\u00f3ry zleci\u0142 mu odrestaurowanie kilku starych mistrz\u00f3w, w tym p\u0142\u00f3tna przeznaczone do dekoracji\u00a0Zamku Windsor,\u00a0kt\u00f3re wymaga\u0142y cz\u0119stych przer\u00f3bek, powi\u0119ksze\u0144 i retuszu obraz\u00f3w, kt\u00f3rych format zosta\u0142 nast\u0119pnie zmodyfikowany ze wzgl\u0119du na przestrze\u0144, jak\u0105 musia\u0142y zajmowa\u0107 w apartamentach kr\u00f3lewskich. Jego zr\u0119czno\u015b\u0107 w naprawianiu obraz\u00f3w starych mistrz\u00f3w i przemalowywaniu niekt\u00f3rych ich cz\u0119\u015bci zwr\u00f3ci\u0142a na niego uwag\u0119 kr\u00f3la\u00a0Karola II\u00a0. Pewnego dnia, zdziwiony odkryciem tak wielkiego talentu u tak m\u0142odego ch\u0142opca, widz\u0105c najbardziej uszkodzony z tych obraz\u00f3w \u2013\u00a0\u015api\u0105cego Kupidyna,\u00a0kt\u00f3rego nogi m\u0142ody malarz odmalowa\u0142 z kunsztem prawdziwego artysty \u2013 powiedzia\u0142 po francusku do doros\u0142ych wok\u00f3\u0142 niego:<\/p>\n
\u201eSp\u00f3jrz na to dziecko, nigdy by\u015b nie uwierzy\u0142, gdyby\u015b go nie widzia\u0142, bo to tylko dziecko\u00a0[\u00a02\u00a0]\u00a0.\u201d<\/p>\n
Zainteresowa\u0142 si\u0119 nim i poprosi\u0142 go, aby pokaza\u0142 mu prace wykonane wy\u0142\u0105cznie jego r\u0119k\u0105: Largillierre wykona\u0142 trzy, co wystarczy\u0142o, aby natychmiast zapewni\u0107 sobie kr\u00f3lewsk\u0105 \u0142ask\u0119\u00a0[\u00a03\u00a0]\u00a0.<\/p>\n
Wydawa\u0142o si\u0119, \u017ce fortuna Largillierre’a ugruntowa\u0142a si\u0119 na dworze angielskim i my\u015bla\u0142 o osiedleniu si\u0119 w\u00a0Londynie\u00a0, gdzie by\u0142 tak dobrze przyj\u0119ty, ale w tym samym czasie na nowo rozgorza\u0142y spory religijne w kraju, gdy parlament zacz\u0105\u0142 prze\u015bladowa\u0107 katolik\u00f3w, a cudzoziemcom tego wyznania nakazano opu\u015bci\u0107 kraj\u00a0[\u00a01\u00a0]\u00a0. Powr\u00f3ciwszy do Pary\u017ca w 1678 roku, po czterech latach pobytu w Anglii, wkr\u00f3tce zwr\u00f3ci\u0142 na siebie uwag\u0119 kilkoma pi\u0119knymi portretami\u00a0[\u00a03\u00a0]\u00a0.<\/p>\n
Powr\u00f3t do Pary\u017ca w 1679 roku<\/p>\n
W Londynie pozna\u0142\u00a0Jana Fransa van Bloemena\u00a0,\u00a0Jana Siberechtsa\u00a0oraz malarza i rze\u017abiarza\u00a0Pietera van der Meulena\u00a0, brata s\u0142ynnego\u00a0Adama Fran\u00e7ois van der Meulena\u00a0, \u00f3wczesnego malarza i historiografa\u00a0Ludwika XIV\u00a0. W Pary\u017cu odwiedzi\u0142 van der Meulena w\u00a0Gobelinach\u00a0, przekaza\u0142 mu wie\u015bci o bracie i zyska\u0142 jego przyja\u017a\u0144, podarowuj\u0105c mu wspania\u0142y portret, w zamian za kt\u00f3ry van der Meulen podarowa\u0142 mu swoje ryciny: s\u0105 to ryciny\u00a0Audrana\u00a0,\u00a0Bonnarta\u00a0i\u00a0Boudewynsa\u00a0.<\/p>\n
Na widok portretu van der Meulena,\u00a0Charles Le Brun\u00a0, pierwszy malarz kr\u00f3lewski, obieca\u0142 Largillierre’owi swoj\u0105 opiek\u0119, a ten zapowiedzia\u0142 powr\u00f3t do Anglii, gdy tylko okoliczno\u015bci na to pozwol\u0105. R\u00f3wnie\u017c, gdy nadzorca budynk\u00f3w kr\u00f3la Anglii napisa\u0142 do niego z propozycj\u0105 obj\u0119cia stanowiska stra\u017cnika kr\u00f3lewskich obraz\u00f3w, Le Brun odpowiedzia\u0142 mu:\u00a0\u201ePo co zabiera\u0107 swoje talenty za granic\u0119, skoro mo\u017cesz zab\u0142ysn\u0105\u0107 we w\u0142asnym kraju\u00a0[\u00a03\u00a0]\u00a0\u00a0\u201d\u00a0, Largillierre zrezygnowa\u0142 z wyjazdu.<\/p>\n
Reputacja Largillierre’a szybko wzros\u0142a. Osiad\u0142szy we Francji, opu\u015bci\u0142 Pary\u017c tylko raz: w 1685 roku, po wst\u0105pieniu na tron \u200b\u200bkr\u00f3la\u00a0Jakuba II\u00a0, kt\u00f3remu nie m\u00f3g\u0142 odm\u00f3wi\u0107 namalowania jego portretu i portretu kr\u00f3lowej. Namalowa\u0142 portret kr\u00f3la ubranego w zbroj\u0119, z ogromn\u0105 peruk\u0105 i pi\u00f3ropuszem pi\u00f3r na he\u0142mie umieszczonym obok niego. Namalowa\u0142 r\u00f3wnie\u017c portret kr\u00f3lowej, kt\u00f3r\u0105 ozdobi\u0142 koronk\u0105 i brokatem, portret ksi\u0119cia\u00a0Walii\u00a0, sir Johna Warnera, jego c\u00f3rki i wnuczki. Jego pobyt w Londynie by\u0142 kr\u00f3tki i Largillierre wr\u00f3ci\u0142 do Pary\u017ca. Nie by\u0142 to powr\u00f3t ostateczny, poniewa\u017c wiedz\u0105c, \u017ce angielska szlachta potrafi\u0142a zaoferowa\u0107 mu bardzo lukratywne ceny za jego portrety, wr\u00f3ci\u0142 do Londynu, gdzie szybko zda\u0142 sobie spraw\u0119, \u017ce angielscy malarze okazywali mu bardzo siln\u0105 wrogo\u015b\u0107, co zdecydowa\u0142o o jego powrocie do Francji na zawsze\u00a0[\u00a02\u00a0]\u00a0.<\/p>\n
Modny we Francji od 1689 roku<\/p>\n
Powr\u00f3ciwszy do Francji, od 1689 roku sta\u0142 si\u0119 jednym z najbardziej rozchwytywanych malarzy i uosabia\u0142 kwintesencj\u0119 znanego francuskiego malarza\u00a0[\u00a04\u00a0]\u00a0. Naprzemiennie z oficjalnymi zleceniami na wota lub alegorie malowa\u0142 portrety szlachty i wy\u017cszej klasy \u015bredniej, dzi\u0119ki czemu jego talent pozwoli\u0142 mu wspi\u0105\u0107 si\u0119 po szczeblach hierarchii Kr\u00f3lewskiej\u00a0Akademii Malarstwa i Rze\u017aby\u00a0, gdzie zosta\u0142 przyj\u0119ty30 marca 1686nie tylko jako portrecista, ale tak\u017ce jako malarz historyczny, kt\u00f3rego portret ca\u0142ej postaci Le Bruna (\u00a0Pary\u017c\u00a0,\u00a0Luwr\u00a0) by\u0142 obiektem recepcyjnym\u00a0[\u00a03\u00a0]\u00a0. Zosta\u0142 mianowany adiunktem na4 lipca 1699i profesor30 czerwca 1705, zast\u0119pca rektora24 kwietnia 1717, rektor10 stycznia 1722, dyrektor5 lipca 1738i wreszcie kanclerz30 maja 1743Bra\u0142 udzia\u0142 w\u00a0Salonach\u00a0w latach 1699 i 1704\u00a0[\u00a01\u00a0]\u00a0.<\/p>\n
Z Marguerite-\u00c9lisabeth Forest, c\u00f3rki pejza\u017cysty o imieniu Jean Forest, malarza kr\u00f3lewskiego i oficera Akademii, kt\u00f3r\u0105 po\u015blubi\u0142 w 1699 roku, Largillierre mia\u0142 dwie c\u00f3rki i syna: \u00c9lisabeth-Marguerite (1701); Marguerite-\u00c9lisabeth (1703) i Nicolasa (1701-1742), doradc\u0119 Ch\u00e2telet\u00a0,\u00a0kt\u00f3ry zmar\u0142 przed nim. Ciekawy jest portret jego te\u015bcia (\u00a0Pa\u0142ac Sztuk Pi\u0119knych w Lille\u00a0), na kt\u00f3rym przyznaje si\u0119 do d\u0142ugu wobec\u00a0Rembrandta\u00a0,\u00a0Rubensa\u00a0i Van Dycka\u00a0[\u00a04\u00a0]\u00a0. W swojej\u00a0Historii malarzy\u00a0Charles\u00a0Blanc\u00a0pisze o tym obrazie:\u00a0\u201eForest by\u0142 oryginalnym, kapry\u015bnym cz\u0142owiekiem. Jego zi\u0119\u0107 mia\u0142 przyjemno\u015b\u0107 malowa\u0107 go w dziwnym stroju, kt\u00f3ry by\u0142 mu znany, zw\u0142aszcza \u017ce musia\u0142 by\u0107 zm\u0119czony ci\u0105g\u0142ym widokiem tych samych modeli, zawsze urz\u0119dnik\u00f3w w perukach folio i mieszczan w perukach kie\u0142basianych. Przedstawi\u0142 wi\u0119c swojego te\u015bcia z kr\u00f3tkimi w\u0142osami, rodzajem czapki margrabiego z jedwabn\u0105 podstaw\u0105 i wa\u0142achem\u00a0podszytym\u00a0futrem. Siedz\u0105c w fotelu, z r\u0119k\u0105, poruszaj\u0105c\u0105 brwi\u0105, wilgotnym okiem, portret oddycha, jest \u017cywy. Largillierre kaza\u0142 go wygrawerowa\u0107 na sw\u00f3j koszt u\u00a0Dreveta ojca\u00a0[\u00a03\u00a0]\u00a0:6\u00a0.<\/p>\n
Largillierre zmar\u0142 sparali\u017cowany w pi\u0119knej paryskiej rezydencji, kt\u00f3r\u0105 zbudowa\u0142 przy\u00a0rue Geoffroy-l’Angevin\u00a0, kt\u00f3r\u0105 ozdobi\u0142 pejza\u017cami, kwiatami i owocami, kilkoma setkami portret\u00f3w i kilkoma obrazami religijnymi. Zosta\u0142 pochowany w Pary\u017cu w\u00a0ko\u015bciele Saint-Merri\u00a0. Charles Blanc opisuje go jako\u00a0\u201epe\u0142nego szczero\u015bci i rado\u015bci\u00a0[\u00a03\u00a0]\u00a0\u00a0\u201d\u00a0i\u00a0\u201ekochanego przez wszystkich\u00a0[\u00a03\u00a0]\u00a0\u201d.<\/p>\n
Dzie\u0142o sztuki<\/p>\n
Szczeg\u00f3\u0142owy artyku\u0142:\u00a0Lista obraz\u00f3w Nicolasa de Largillierre’a\u00a0.<\/p>\n
Largillierre jest najpe\u0142niejszym artyst\u0105 swojego pokolenia\u00a0[\u00a05\u00a0]\u00a0. Ten wszechstronnie utalentowany malarz r\u00f3wnie dobrze radzi\u0142 sobie z\u00a0martwymi naturami,\u00a0jak i z obrazami historycznymi, pejza\u017cami czy portretami, jego techniczne mistrzostwo pozwala\u0142o mu bawi\u0107 si\u0119 materia\u0142ami, kolorami i \u015bwiat\u0142ami, nie czyni\u0105c z tego zimnego \u0107wiczenia. Je\u015bli wyr\u00f3\u017cni\u0142 si\u0119 kilkoma obrazami historycznymi, po\u015bwi\u0119ca\u0142 si\u0119 szczeg\u00f3lniej, nie rezygnuj\u0105c z wielkiego malarstwa, gatunkowi portretu, w kt\u00f3rym celowa\u0142, zw\u0142aszcza w przypadku kobiet, gdzie potrafi\u0142 rozpl\u0105ta\u0107 w ich fizjonomii cechy stanowi\u0105ce zar\u00f3wno pi\u0119kno, jak i charakter. Potrafi\u0142, nie odchodz\u0105c od modela, odkry\u0107 niezauwa\u017cone wdzi\u0119ki i uwypukli\u0107 pozorne pi\u0119kno\u015bci, dzi\u0119ki czemu kobiety by\u0142y tym bardziej wra\u017cliwe na pochlebstwa jego p\u0119dzla, poniewa\u017c zdawa\u0142 si\u0119 wyra\u017ca\u0107 tylko prawd\u0119, a patrz\u0105c na ich portret, uwa\u017ca\u0142o si\u0119 je za podobne, zanim uzna\u0142o si\u0119 je za pi\u0119kne. Miasto Pary\u017c, po wydaniu posi\u0142ku\u00a0Ludwikowi XIV\u00a0z okazji jego rekonwalescencji w 1687 roku, chcia\u0142o u\u015bwi\u0119ci\u0107 pami\u0119\u0107 tego pami\u0119tnego posi\u0142ku. Largillierre zosta\u0142 wybrany do namalowania go i, jakby rozumiej\u0105c, czego naprawd\u0119 chcieli oficerowie korpusu miejskiego, namalowa\u0142 ich portret wielko\u015bci cz\u0142owieka na pierwszym planie, daj\u0105c im kilka nic nieznacz\u0105cych gest\u00f3w, aby mie\u0107 okazj\u0119 namalowa\u0107 pi\u0119kne d\u0142onie w stylu Van Dycka, Ludwika XIV i jego dw\u00f3r pojawiaj\u0105cy si\u0119 jedynie na obrazie wisz\u0105cym na \u015bcianie\u00a0[\u00a06\u00a0]\u00a0. Jego portrety, w flamandzkiej tradycji Rubensa i van Dycka\u00a0[\u00a07\u00a0]\u00a0, zawsze zachowuj\u0105 \u017cycie i wra\u017cliwo\u015b\u0107, kt\u00f3re czyni\u0105 go jednym z najwi\u0119kszych malarzy panowania Ludwika XIV i\u00a0regencji\u00a0. Po swojej \u015bmierci pozostawi\u0142 po sobie 4500 portret\u00f3w\u00a0[\u00a03\u00a0]\u00a0.<\/p>\n
Zapomniany kosztem swego \u201erywala\u201d i przyjaciela\u00a0Hyacinthe\u2019a Rigauda\u00a0, \u200b\u200bkt\u00f3ry mia\u0142by by\u0107 oficjalnym malarzem wysokiej szlachty, Largillierre by\u0142by przede wszystkim malarzem wysokiej bur\u017cuazji\u00a0[\u00a0b\u00a0]\u00a0. Stanowi on ogniwo \u0142\u0105cz\u0105ce\u00a0wiek Ludwika XIV\u00a0z\u00a0wiekiem O\u015bwiecenia\u00a0[\u00a08\u00a0]\u00a0i zas\u0142uguje na ponowne odkrycie i nale\u017cne mu miejsce we francuskiej sztuce\u00a0[\u00a0c\u00a0]\u00a0.<\/p>\n
Wywar\u0142 wp\u0142yw m.in. na takich malarzy jak\u00a0Petrus Johannes van Reysschoot\u00a0, Flamandczyk dzia\u0142aj\u0105cy w Londynie.<\/p>\n
Galeria
\nMargaret Elizabeth i jej syn Nicholas\u00a0, 1712,\u00a0Narodowe Muzeum Sztuk Pi\u0119knych Argentyny\u00a0.
\nPortret Louisa-Etienne Boullenois, 1705, olej na p\u0142\u00f3tnie, (p\u0142\u00f3tno owalne): 80 \u00d7 62 cm, w\u0142asno\u015b\u0107 prywatna, Pary\u017c.
\nMarguerite de Largilliere\u00a0, 1726\u00a0Pa\u0142ac Sztuk Pi\u0119knych w Lille\u00a0.
\nPortret pana Laurenta w wieku 92 lat, 1730, olej na p\u0142\u00f3tnie, 82 \u00d7 64,5 cm, kolekcja prywatna, Pary\u017c.
\nStudia d\u0142oni\u00a0(oko\u0142o 1714 r.),\u00a0Pary\u017c\u00a0,\u00a0Muzeum Luwr\u00a0.
\nLa Belle Strasbourgeoise\u00a0, 1703, olej na p\u0142\u00f3tnie, Strasburg,\u00a0Muzeum Sztuk Pi\u0119knych
\nPortret\u00a0La Bruy\u00e8re\u00a0(oko\u0142o 1690),\u00a0Muzeum Sztuk Pi\u0119knych Quimper\u00a0.
\nPortret pana de Vermont\u00a0(oko\u0142o 1697),\u00a0Pasadena\u00a0,\u00a0Norton Simon Museum\u00a0.
\nPortret\u00a0Fontenelle\u00a0,\u00a0Muzeum Sztuk Pi\u0119knych w Chartres\u00a0.
\nPortret Charlesa le Bruna\u00a0, 1686, olej na p\u0142\u00f3tnie, Pary\u017c,\u00a0Luwr<\/p>\n
Niekt\u00f3re prace w zbiorach publicznych<\/p>\n
Portret asesora magistratu miasta Pary\u017ca Muzeum \u0141azienki Kr\u00f3lewskie
\nObrazy historyczne, martwe natury i inne tematy:<\/p>\n
Martwa natura z instrumentem muzycznym , 1695-1700, 79 \u00d7 87,3\u00a0\u00a0cm , Quimper , Muzeum Sztuk Pi\u0119knych\u00a0\u00a0;<\/p>\n
Martwa natura z owocami\u00a0, ok. 1695-1700, olej na p\u0142\u00f3tnie, 77 \u00d7 97,5\u00a0\u00a0cm\u00a0,\u00a0Amiens\u00a0,\u00a0Mus\u00e9e de Picardie<\/p>\n
Kuropatwa czerwononoga w niszy\u00a0, oko\u0142o 1680-1685, olej na p\u0142\u00f3tnie, 71,5 \u00d7 58,5\u00a0\u00a0cm\u00a0,\u00a0Pary\u017c\u00a0,\u00a0Petit Palais<\/p>\n
Kompozycja z zas\u0142onami, pejza\u017cem i zwierz\u0119tami\u00a0, fragment dekoracji domu artysty, 1725-1730, olej na p\u0142\u00f3tnie, 261 \u00d7 251\u00a0\u00a0cm\u00a0[\u00a010\u00a0]<\/p>\n
Portrety:<\/p>\n
Portret kobiety jako Diany\u00a0,\u00a0Algier\u00a0,\u00a0Narodowe Muzeum Sztuk Pi\u0119knych w Algierze\u00a0\u00a0;<\/p>\n
Rodzina Stoppa\u00a0[\u00a011\u00a0]\u00a0, oko\u0142o 1685 r., olej na p\u0142\u00f3tnie, 250 \u00d7 350\u00a0\u00a0cm\u00a0,\u00a0Ch\u00e2teau-Thierry\u00a0,\u00a0Muzeum H\u00f4tel-Dieu\u00a0\u00a0[\u00a0archiwum\u00a0]\u00a0\u00a0;<\/p>\n
Portret Charlesa Le Bruna\u00a0(1619-1690), pierwszego malarza kr\u00f3la Ludwika XIV\u00a0(1686), sala recepcyjna Kr\u00f3lewskiej\u00a0Akademii Malarstwa i Rze\u017aby\u00a0, 1686, olej na p\u0142\u00f3tnie, 232 \u00d7 187\u00a0\u00a0cm\u00a0,\u00a0Luwr\u00a0[\u00a0J 1\u00a0]<\/p>\n
Portret\u00a0La Bruy\u00e8re\u00a0(oko\u0142o 1690),\u00a0Muzeum Sztuk Pi\u0119knych Quimper<\/p>\n
Markiz de Rasilly\u00a0, 1690, olej na p\u0142\u00f3tnie, 138 \u00d7 103\u00a0\u00a0cm\u00a0,\u00a0Muzeum Jacquemart-Andr\u00e9 de Chaalis<\/p>\n
La Belle Strasbourgeoise\u00a0(oko\u0142o 1703),\u00a0Muzeum Sztuk Pi\u0119knych w Strasburgu\u00a0\u00a0;<\/p>\n
Portret prezydenta\u00a0Jeana Bouhiera\u00a0(1704), olej na p\u0142\u00f3tnie, 85 \u00d7 67\u00a0\u00a0cm\u00a0,\u00a0Dijon\u00a0,\u00a0Muzeum Sztuk Pi\u0119knych w Dijon\u00a0;<\/p>\n
Autoportret\u00a0(1711), Muzeum\u00a0Pa\u0142acu w Wersalu\u00a0[\u00a0J 2\u00a0]\u00a0\u00a0;<\/p>\n
Monsieur de Noirmont\u00a0(ok. 1690-1710),\u00a0Lizbona\u00a0,\u00a0Museu Nacional de Arte Antiga\u00a0\u00a0;<\/p>\n
Portret lasu Jean-Baptiste’a\u00a0(1704), olej na p\u0142\u00f3tnie, 129 \u00d7 96\u00a0\u00a0cm\u00a0,\u00a0Palais des Beaux-Arts, Lille\u00a0[\u00a0J 3\u00a0]<\/p>\n
Portret Jeana-Baptiste’a Rousseau\u00a0, 1710, olej na p\u0142\u00f3tnie, 90 \u00d7 72\u00a0\u00a0cm\u00a0,\u00a0Galeria Uffizi\u00a0, Florencja\u00a0[\u00a012\u00a0]<\/p>\n
Mademoiselle Duclos de Ch\u00e2teauneuf\u00a0(1712),\u00a0Chantilly\u00a0,\u00a0Muzeum Cond\u00e9\u00a0[\u00a0J 4\u00a0]<\/p>\n
Portret s\u0119dziego\u00a0i\u00a0portret jego \u017cony\u00a0, oko\u0142o 1714-1715, olej na p\u0142\u00f3tnie, 80,5 x 64,7 cm,\u00a0Amiens\u00a0,\u00a0Mus\u00e9e de Picardie\u00a0\u00a0;<\/p>\n
Studia d\u0142oni\u00a0, oko\u0142o 1715 r., olej na p\u0142\u00f3tnie, 65 \u00d7 53\u00a0\u00a0cm\u00a0,\u00a0Luwr\u00a0[\u00a013\u00a0]<\/p>\n
Ksi\u0119\u017cniczka Palatynat wiosn\u0105\u00a0, Chantilly, Muzeum Cond\u00e9\u00a0[\u00a0J 5\u00a0]\u00a0\u00a0;<\/p>\n
Domniemany portret Anny-Teresy de Marquenat de Courcelles\u00a0, Chantilly, Cond\u00e9 Museum\u00a0[\u00a0J 6\u00a0]\u00a0\u00a0;<\/p>\n
Portret opata zakonu Feuillant\u00f3w\u00a0,\u00a0Muzeum Sztuk Pi\u0119knych w Bordeaux\u00a0[\u00a014\u00a0]\u00a0,\u00a0[\u00a0J7\u00a0]\u00a0\u00a0;<\/p>\n
Autoportret\u00a0, ok. 1726-1729, olej na p\u0142\u00f3tnie, 81 x 63,5 cm,\u00a0Montpellier\u00a0,\u00a0Mus\u00e9e Fabre<\/p>\n
Portret Marguerite de S\u00e8ve\u00a0i\u00a0Portret Barth\u00e9lemy-Jean-Claude Pupil\u00a0(1729),\u00a0Timken Museum of Art<\/p>\n
Portret rodzinny\u00a0, oko\u0142o 1730 r., olej na p\u0142\u00f3tnie, 149 \u00d7 200\u00a0\u00a0cm\u00a0, Pary\u017c, Luwr\u00a0[\u00a015\u00a0]<\/p>\n
Popiersie kobiety\u00a0, olej na p\u0142\u00f3tnie, 80 \u00d7 63\u00a0\u00a0cm\u00a0,\u00a0Muzeum Sztuki w Tulonie\u00a0\u00a0;<\/p>\n
Portret pana Roze-Moussarda\u00a0, olej na p\u0142\u00f3tnie, 81 \u00d7 65\u00a0\u00a0cm\u00a0,\u00a0Muzeum Sztuk Pi\u0119knych w Tours\u00a0[\u00a0J 8\u00a0]\u00a0\u00a0;<\/p>\n
\u015aw. Jan Chrzciciel\u00a0,\u00a0Muzeum Sztuki i Historii w Genewie\u00a0\u00a0;<\/p>\n
Portret Jacques\u2019a-Antoine\u2019a Arlauda\u00a0,\u00a0\u200b\u200bMuzeum Sztuki i Historii Genewy\u00a0[\u00a016\u00a0]\u00a0\u00a0;<\/p>\n
Autoportret\u00a0,\u00a0Muzeum Kantonalne Sztuk Pi\u0119knych w Lozannie\u00a0\u00a0;<\/p>\n
Portret Jacques’a-Antoine’a Arlauda\u00a0,\u00a0\u200b\u200bMuzeum Kantonalne Sztuk Pi\u0119knych w Lozannie\u00a0\u00a0;<\/p>\n
Portret m\u0142odego m\u0119\u017cczyzny w zbroi\u00a0, olej na p\u0142\u00f3tnie, 71 x 54 cm, depozyt muzeum Luwr,\u00a0Gray (Haute-Sa\u00f4ne)\u00a0,\u00a0muzeum Baron-Martin\u00a0\u00a0;<\/p>\n
Domniemany portret pani Barth\u00e9l\u00e9my de St Hilaire\u00a0, 1709,\u00a0Joseph-D\u00e9chelette Museum of Fine Arts and Archaeology\u00a0, Roanne.<\/p>\n
Portret\u00a0Fontenelle\u00a0,\u00a0Muzeum Sztuk Pi\u0119knych w Chartres\u00a0.<\/p>\n
Rysunki:<\/p>\n
M\u0119\u017cczyzna uk\u0105szony przez w\u0119\u017ca, siedz\u0105cy w pozie\u00a0Laokoona\u00a0, czarny kamie\u0144 i kreda na br\u0105zowym papierze, 0,530 x 0,410 m, Pary\u017c,\u00a0Beaux-Arts de Paris\u00a0[\u00a017\u00a0]\u00a0,\u00a0[\u00a018\u00a0]\u00a0.<\/p>\n
Dzie\u0142a niedawno ponownie pojawi\u0142y si\u0119 na rynku sztuki<\/p>\n
Wersja \u201eLa Belle Strasbourgeoise\u201d, bardzo podobna do tej ze Strasburga, zosta\u0142a nabyta 15 wrze\u015bnia 2020 roku za 1 570 000 euro\u00a0[\u00a019\u00a0]\u00a0. By\u0142a cz\u0119\u015bci\u0105 kolekcji przemys\u0142owca Paula-Louisa Weillera, kt\u00f3rej cz\u0119\u015b\u0107 zosta\u0142a sprzedana na paryskim domu aukcyjnym Christie’s. Wykonana w 1703 roku, zosta\u0142a oszacowana na kwot\u0119 od 600 000 do miliona euro. Osi\u0105gaj\u0105c \u0142\u0105czn\u0105 kwot\u0119 (wliczaj\u0105c op\u0142aty) 1 570 000 euro, ta druga wersja \u201eLa Belle Strasbourgeoise\u201d ustanowi\u0142a rekord dla artysty na aukcji publicznej.<\/p>\n
Studenci
\nJean-Baptiste Oudry\u00a0(1686-1755)
\nHo\u0142d
\nRue Largilli\u00e8re\u00a0(\u00a016.\u00a0dzielnica\u00a0Pary\u017ca\u00a0)\u00a0[\u00a020\u00a0]\u00a0.<\/p>\n
Bardzo dekoracyjny<\/p>\n
Technique: oil on canvas<\/p>\n
Stan: bardzo dobry, po konserwacji<\/p>\n
Sygnatura: prawdopodobnie pod kolumn\u0105 ledwo widoczna praca z ca\u0142\u0105 pewno\u015bci\u0105 tego artysty portret na tle<\/p>\n
bardzo charakterystycznego dla tego artysty widoku<\/p>\n
Wymiary: p\u0142\u00f3tno 73 cm na 93 cm, z ram\u0105 to oko\u0142o\u00a0 83 cm\u00a0 na 103 cm<\/p>\n
Origin: Europe<\/p>\n
Do ka\u017cdego przedmiotu Galeria wystawia certyfikat.<\/p>","protected":false},"featured_media":10078,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","template":"","meta":[],"product_cat":[41,39,40],"product_tag":[],"class_list":{"0":"post-10077","1":"product","2":"type-product","3":"status-publish","4":"has-post-thumbnail","6":"product_cat-malarstwo-dawne","7":"product_cat-dziela-sztuki","8":"product_cat-malarstwo","10":"entry","11":"has-media","13":"first","14":"instock","15":"taxable","16":"shipping-taxable","17":"purchasable","18":"product-type-simple","19":"has-product-nav","20":"col","21":"span_1_of_3","22":"owp-content-center","23":"owp-thumbs-layout-horizontal","24":"owp-btn-normal","25":"owp-tabs-layout-horizontal"},"aioseo_notices":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/antykilion.pl\/en\/wp-json\/wp\/v2\/product\/10077","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/antykilion.pl\/en\/wp-json\/wp\/v2\/product"}],"about":[{"href":"https:\/\/antykilion.pl\/en\/wp-json\/wp\/v2\/types\/product"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/antykilion.pl\/en\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=10077"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/antykilion.pl\/en\/wp-json\/wp\/v2\/media\/10078"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/antykilion.pl\/en\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=10077"}],"wp:term":[{"taxonomy":"product_cat","embeddable":true,"href":"https:\/\/antykilion.pl\/en\/wp-json\/wp\/v2\/product_cat?post=10077"},{"taxonomy":"product_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/antykilion.pl\/en\/wp-json\/wp\/v2\/product_tag?post=10077"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}